P1Harmony anuncia show no Brasil em outubro; veja os preços
Apresentação está marcada para o dia 24 de outubro
O P1Harmony tem data marcada para voltar ao Brasil! Eles se apresentam em São Paulo no dia 24 de outubro com a turnê “MOST WANTED”, no Vibra.
O sexteto debutou em outubro de 2020 pela FNC Entertainment e é formado por Keeho, Theo, Jiung, Intak, Soul e Jongseob.
Eles vieram ao Brasil em 2023 e fizeram um show em São Paulo. O comeback mais recente do P1Harmony foi em maio, com o lançamento do mini-álbum “DUH!”.
Preços e setores:
- Pista Jump: R$ 410 (meia-entrada) / R$ 820 (inteira)
- Pista Harmony Trilogy: R$ 375 (meia-entrada) / R$ 750 (inteira)
- Camarote Disharmony: R$ 350 (meia-entrada) / R$ 700 (inteira)
- Plateria Superior DUH: R4 200 (meia-entrada) / R$ 500 (inteira)
Detalhes dos pacotes VIP (com preços em dólar):
- VVIP+: ingresso para o show, polaroid autografada, sessão send-off, soundcheck, pôster autografado, set de photocards, credencial VVIP+, mini-pôster exclusivo, ingresso comemorativo (a partir de US$ 272);
- VVIP: ingresso para o show, sessão send-off, soundcheck, pôster da turnê, set de photocards, credencial VVIP, mini-pôster, ingresso comemorativo (a partir de US$ 240);
- VIP: ingresso para o show, soundcheck, pôster da turnê, set de photocards, credencial VIP, mini-pôster, ingresso comemorativo (a partir de US$ 197).
P1ece, o P1Harmony está chegando ao São Paulo 🇧🇷 com sua turnê 🔹2025 P1Harmony LIVE TOUR [P1ustage H : MOST WANTED] in LATAM🔹Eles estão prontos para viver uma noite cheia de momentos incríveis e inesquecíveis com vocês!
Você está prontx? Vamos mostrar todo o amor que só vocês… pic.twitter.com/Y2Sgho66xC
— Studio PAV LATAM (@studiopav_latam) July 10, 2025
Em setembro do ano passado, o sexteto conversou com a Billboard sobre lançamento anterior, “Sad Song”. Veja abaixo a entrevista.
O P1Harmony sempre esteve envolvido com música, especialmente quando se trata de composição. O que foi tão diferente desta vez?
Keeho: Antes, acho que era mais tipo: “Queremos uma música com essa vibe” e meio que compusemos as faixas. Mas desta vez, estávamos realmente na estrutura, então conversamos com os produtores e pensamos: “Essa é a vibe que queremos, essa é a melodia que queremos”, e estávamos no campo das músicas com outros compositores e produtores incríveis. Sentávamos com eles, trocávamos ideias uns com os outros e realmente fazíamos parte desse processo de criação. Enquanto [no passado] era tipo: “Essa é a vibe; vocês meio que compõe em cima dela”. E eu sinto que Jiung e Jongseob também têm muito a dizer sobre isso porque, embora eu não diga que eles estavam restritos, eu diria que definitivamente há um limite para o que eles queriam fazer criativamente. Mas sinto que desta vez eles tiveram liberdade para se soltar e fazer o que quisessem. Esta é a primeira vez que temos uma música de unit também, no geral; quer dizer, criativamente, eles nos deram muita liberdade desta vez.
Jiung: Na verdade, conversei bastante sobre o nosso álbum com o Theo. Porque ele faz muitas coisas para os palcos dos nossos shows e turnês. Então, perguntei a ele: “O que precisamos para o nosso show? O que precisamos para a próxima turnê?”. Ele respondeu: “Precisamos de uma música que anime as pessoas — que as faça curtir ainda mais a gente no palco e pular”. Então, criei o conceito da música [“Last Call”], depois conversei com o nosso produtor e com a banda principal desde o início do processo. Sabendo que a usaríamos para uma ocasião específica, foi muito mais fácil para mim criar minha música e mapear o que eu queria fazer sonoramente. O Theo é quem realmente monta todo o nosso setlist para as turnês, conceitua e cria o show inteiro.
Theo, você sempre se interessou por direção musical ou essa é uma função que você assumiu naturalmente?
Theo: Sempre me interessei por direção musical e adorei a ideia de shows e concertos musicais. Não é algo que eu fiz do nada, mas tenho tido ideias e me comunicado com a empresa desde o início. E agora que estamos ficando mais experientes, estamos começando a ouvir a empresa ouvindo o que temos a dizer e confiando muito mais em nós no que queremos fazer nos shows, então muitas das minhas ideias ganharam vida. Agora, estou em uma posição muito mais confortável para realmente conversar com nossa equipe interna sobre o que queremos fazer para nossa próxima turnê, as turnês atuais e o que estamos fazendo agora. Acho que estamos expandindo nossos horizontes gradualmente.
Keeho: Sim, eles estão realmente ouvindo bastante agora, e o Theo está sempre na vanguarda disso.
“Sad Song” é o seu sétimo miniálbum. Anteriormente, vocês tiveram três EPs do “Disharmony”, três EPs do “Harmony”, e o “Killin It” foi um álbum completo. Este é o início de uma nova era ou trilogia?
Keeho: Acho que nossas trilogias, como “Harmony” e “Disharmony”, e o que está acontecendo depois de “Killin’ It”, são duas coisas bem diferentes. Conversei com a nossa equipe porque participo muito da visualização e da conceitualização dos álbuns. Quanto ao aspecto narrativo, eu disse à nossa empresa que seria muito legal não fazer mais trilogias, mas sim torná-las, tipo, um projeto independente a cada álbum. Dessa forma, para cada álbum, podemos realmente trazer algo novo e diferente sem precisarmos sentir que precisamos conectar tudo. Isso nos dá mais liberdade para criar criativamente algo novo apenas para o álbum, sem precisar ficar tipo: “Ok, mas como isso vai se conectar com ‘Killin’ It’?”
Visualmente, também é muito diferente. Mas, como vocês sabem, estreamos com um filme e toda a história de nós seis super-heróis que se unem para salvar o mundo, figurativamente, e também literalmente, ao mesmo tempo, com a nossa música. Eu queria manter esse conceito. Então, mesmo que as músicas e os conceitos sejam diferentes, eu ainda queria trazer [a ideia] de que ainda somos super-heróis. Visualmente, acho que vocês conseguirão ver isso no videoclipe e nos conceitos. Essa é a única coisa que estamos mantendo consistente.
