Música suave para tempos duros: como o Teatro Mágico mudou o mercado musical

Quando o mundo entrou em colapso, no início de 2020, Fernando Anitelli, compositor, cantor e líder da trupe Teatro Mágico, criou uma maneira diferente de se conectar com o público. Organizou lives de bate-papos, nas quais comentava as notícias do dia, respondia às dúvidas dos fãs e às vezes até tocava música.

“Houve dias em que havia mais duzentas janelinhas”, diz Anitelli, em entrevista exclusiva à Billboard Brasil.

Pensando bem, desde que surgiu no cenário musical brasileiro, em agosto de 2003, que este combo de Osasco (cidade da Grande São Paulo) primou por métodos pouco ortodoxos de produção, divulgação e comercialização de suas obras. Os discos eram doados para o público, ao invés de serem vendidos –o lucro saía das apresentações ao vivo e venda de merchandising.

Tempos depois, eles criaram sua própria ticketeria (a Ingresso Mágico) para evitar as taxas escorchantes cobradas pelas empresas do ramo. O grupo adotou um visual inspirado no circo e comete um híbrido de pop/rock e MPB. “A música e o modo de ser do Teatro Mágico são plurais”, diz o cantor.

“A gente se inspira muito no clima do sarau. É onde o cara de camisa preta, do death metal, se une ao sujeito que gosta de samba, a menina do violão faz folk…”

Unido pela pluralidade e pelo conforto da alma, o Teatro Mágico lançou dois discos nos últimos cinco anos. “Luzente”, de 2022, era um apanhado de novas canções, de tons solares porque, segundo Anitelli, “o público tinha necessidade de luz”.

Dois anos depois foi a vez de “Histórias para Cantar”, onde o Teatro Mágico revisitou sete canções de seu repertório ao lado de convidados especiais como as cantoras Ellen Oléria, Ana Cañas, Roberta Campos e Flaira Ferro, além de Jota.pê, Pedro Índio Negro e João Ventura, entre outros.

Anitelli pensou até em descansar, mas foi convencido por Gustavo, irmão e empresário da trupe, a continuar na estrada e nos estúdios. Nos últimos quinze dias, eles lançaram dois singles e o terceiro deve chegar às plataformas de streaming na semana que vem. “Feito Rio (Fora do Leito)”, parceria com Humberto Gessinger, mentor dos Engenheiros do Hawaii, foi lançada no dia 16 de abril, mas estava pronta desde 2021. “Ela tinha uma questão espiritual, achamos que não tinha de sair naquele período”, justifica o cantor. 

O estratagema deu certo: o vídeo da música traz participação especial do grupo circense Free Gaza Circus, o que vai ao encontro da questão que hoje atormenta o Oriente Médio. “Do Rio ao Mar”, ao lado do multi instrumentista Gabriel Grossi, saiu na terça-feira (28). Canção que evoca a bossa-nova de João Donato, ela também aborda os conflitos naquela região. Semana que vem é a vez de “A Vida se Revela”.

O Teatro Mágico desafiou a lógica da indústria ao distribuir seus discos. Os três novos singles, contudo, vão de encontro às regras do mercado, que prefere discos sendo lançados aos poucos ao invés de uma obra completa.

“Antes a gente lançava um álbum e tinha um ano e meio para trabalhá-lo. Passava um ano, seis meses e ele ainda estava ali”, explica o cantor. “Hoje é bizarro: você lança um álbum e na semana seguinte, aquilo não é mais assunto em nenhum lugar. A [cantora] Rosalía, por exemplo, lançou um álbum maravilhoso chamado ‘Lux’. Na semana seguinte, ninguém queria mais saber do disco”, confessa Anitelli.

“Os algoritmos comandam o que que a gente gosta e o que que não gosta. Inclusive, o que é muito ruim tocado mil vezes, vira um sucesso”, resigna-se.

A solução, segundo Anitelli, é produzir cada vez mais e melhores músicas para continuar no jogo. E lá vai o Teatro Mágico mudar mais uma vez a maneira de se comercializar música no país