Conheça o Primavera Sound, festival queridinho de SP

Por Alexandre de Melo · Em São Paulo

Primavera Sound (Pridia/Divulgação)

O cenário musical brasileiro se prepara para o retorno triunfal de um dos eventos mais aguardados do calendário cultural paulistano. Após um hiato estratégico em 2024, o Primavera Sound confirma sua terceira edição brasileira para os dias 5 e 6 de dezembro de 2026.

Ocupando novamente o Autódromo de Interlagos, o festival busca consolidar sua curadoria refinada e o espírito vanguardista que o consagrou globalmente.

A historia do Primavera Sound

A trajetória do evento começou em Barcelona, no ano de 2001, com uma proposta que fugia dos padrões comerciais da época. Criado por Gabi Ruiz, Pablo Soler e Sònia Saura.

A primeira edição ocorreu no Poble Espanyol, em Barcelona, com o objetivo de servir como vitrine para bandas da música alternativa e independente espanhola. No entanto, em 2002, o festival reuniu artistas importantes como Wilco, Sonic Youth e Pixies.

Com o passar das décadas, o festival expandiu seus horizontes e se tornou uma marca global presente em cidades como Porto, Santiago, Los Angeles e Buenos Aires. Além disso, a estrutura atual envolve iniciativas como a “Radio Primavera Sound” e o encontro de negócios “Primavera Pro”.

No Brasil, o debut aconteceu em 2022 no Distrito Anhembi, trazendo artistas icônicos como Björk e o rapper Travis Scott. Naquela ocasião, o público brasileiro pôde conferir apresentações memoráveis de nomes como Lorde e a banda Arctic Monkeys.

No entanto, foi na segunda edição, em 2023, que o evento migrou para Interlagos, oferecendo uma infraestrutura mais ampla e robusta. Bandas lendárias como The Cure e The Killers encabeçaram o line-up, reafirmando o compromisso com a diversidade de gêneros musicais.

O DNA curatorial e a experiência urbana

Diferente de outros grandes eventos, o Primavera Sound se destaca por equilibrar grandes estrelas mundiais com apostas do circuito alternativo. Essa mistura intencional atrai um público apaixonado por música, que busca ir além dos sucessos que dominam as paradas de streaming.

Por outro lado, o festival também valoriza a produção nacional, abrindo espaço para artistas como Marisa Monte e Marina Sena. Essa conexão entre o local e o global é o que mantém a identidade da marca relevante e pulsante no Brasil.

Outro diferencial marcante é o projeto “Primavera na Cidade”, que espalha shows por casas de espetáculos tradicionais de São Paulo. A ideia é integrar o festival ao cotidiano urbano, permitindo que a música transite para fora dos portões do autódromo. Dessa forma, os fãs podem vivenciar experiências mais íntimas com bandas que, no final de semana, ocupam os grandes palcos principais. Essa ocupação cultural reforça o título de festival queridinho, unindo entretenimento de massa e uma atmosfera de clube exclusivo.

Para 2026, a expectativa é que o evento recupere o fôlego após os desafios enfrentados pela indústria musical nos últimos anos. A produção está sob a responsabilidade da Bonus Track.