O que esperar dos novos shows dos Backstreet Boys no Sphere
Shows do grupo em Las Vegas começam nesta sexta-feira (11)
O Backstreet Boys está de volta — em Las Vegas, pelo menos.
A boy band tem uma relação calorosa com Sin City, tendo encenado um dos modelos para a residência moderna (e como isso pode catapultar uma banda para uma nova era em sua carreira) com sua residência “Larger Than Life” no Planet Hollywood de 2017 a 2019. Tornou-se a residência em Las Vegas com vendas mais rápidas da história e, desde então, os meninos lançaram outro álbum, “DNA”, e fizeram uma turnê mundial de apoio. Mas as conversas giravam em torno de um grande retorno à residência em Las Vegas, com o Planet Hollywood, o Park MGM e o Caesars sendo discutidos como opções.
Então, seu empresário, Ron Laffitte, mencionou uma oportunidade imprevista: se tornar o primeiro artista pop a se apresentar no Sphere. “Nós pensamos: ‘Puta merda. Lá vamos nós!'”, lembra AJ McLean. Assim nasceu o “Into the Millennium”, que estreia no Sphere em 11 de julho, assim como o grupo lança “Millennium 2.0”, uma reedição de luxo de seu álbum seminal “Millennium”.
O quinteto não assumiu levianamente sua responsabilidade como o primeiro artista pop no local inovador — que até agora recebeu apenas estrelas do rock e DJs que não dançavam. Eles trouxeram uma equipe criativa colaborativa de estrelas, liderada pelos coreógrafos/diretores de palco Rich e Tone Talauega (mais conhecidos simplesmente como Rich + Tone) e pelo diretor e produtor Baz Halpin, um veterano de Las Vegas cuja produtora, Silent House, é o estúdio de design do show dos BSB. Rich+Tone começou como dançarinos dos BSB no Billboard Music Awards de 1998 e, desde então, se tornou uma das equipes de coreografia comercial mais aclamadas da música pop, conhecida por seu trabalho com Michael Jackson, bem como por anos de turnês com os BSB. Halpin, por sua vez, é um especialista em Sphere (trabalhou na residência dos Eagles, entre outros) e também foi produtor executivo do filme “The Eras Tour”, de Taylor Swift.
A residência em Sphere já parece que pode repetir os resultados de Las Vegas para os BSB: o que começou com nove shows planejados aumentou para 21. Antes da noite de estreia, McLean, Rich + Tone e Halpin conversaram com a Billboard — e, embora mantenham os detalhes do show em segredo, deram muitas dicas sobre o que fãs e novatos dos BSB podem esperar de seu espetáculo em Sphere.
O processo revelou os temperamentos individuais dos integrantes
Halpin descreve o BSB como “como aquele filme da Pixar com todas as emoções [“Divertida Mente”] — juntos, eles formam uma unidade coesa que une todos os elementos”. Preparar-se para um desafio tão imenso quanto o primeiro show pop do Sphere, explica ele, elucidou a personalidade e as habilidades únicas de cada membro.
Kevin Richardson “faz perguntas realmente detalhadas e observadoras; ele precisa entender a mecânica de como as coisas funcionam porque quer saber como isso se relaciona com o que eles precisam fazer”; McLean “é totalmente focado na energia”, ansioso para animar o público; Brian Littrell é mais “prático”, interessado em como cada elemento do show afeta os outros e quais imprevistos podem exigir mais reflexão. Nick Carter, que agora mora em Las Vegas, é “tranquilo”, mas também “como uma máquina — ele se levanta e acerta na primeira vez, todas as vezes”. E Howie Dorough é o pensador profundo, “certificando-se de colocar os pingos nos is e os traços nos ts” ao considerar diferentes opções de execução.
Eles estarão em movimento — e presentes
“Provavelmente a situação mais singular é que ainda estamos fazendo um show como os Backstreet Boys — ainda estamos fazendo coreografia e encenação”, diz McLean. “Todos os outros grupos que já estiveram aqui são bandas-bandas, então eles estão lá, fazendo o que fazem e são incrivelmente incríveis, mas é quase como a trilha sonora do que você está assistindo na tela.” Ele diz que o público pode esperar ver os cinco Boys no palco por cerca de 95% do show (embora talvez nem sempre todos ao mesmo tempo).
Coreografias icônicas ganharão destaque no palco (e na tela)
“Ainda não chegamos ao ponto em que Rich + Tone ou nós dizemos: ‘Quer saber? Acho que vamos ficar sentados em banquinhos para esta apresentação’”, diz McLean (embora ele admita que isso pode acontecer em algumas músicas apropriadas). “Vamos continuar fazendo o que fazemos até que fisicamente não possamos mais. Somos showmen, somos radioamadores. Adoramos estar no palco e adoramos nos apresentar.” O show não tem dançarinos adicionais ao vivo — apenas os caras no palco, com câmeras focadas neles individualmente ou em grupo. Na tela, no entanto, dançarinos capturados ao vivo ou em movimento aparecerão; Halpin destaca uma peça em particular na qual a tela inteira é um dueto lírico entre duas figuras de captura de movimento, “o que é incrivelmente lindo”.
Espere visuais futuristas e nostálgicos
Quando questionados sobre influências específicas no visual do programa, Rich e Halpin apontam para a era “Millennium”, com Rich em particular se referindo à “vibe futurista” do videoclipe de “Larger Than Life”. Mas, de forma mais geral, diz Tone, os fãs podem esperar que a perspectiva visual do programa ofereça “uma espécie de panorama histórico de toda a carreira dos Boys”, misturando “algo novo” com “algo nostálgico e familiar”.
Halpin diz que aqueles familiarizados com os videoclipes dos BSB reconhecerão “pequenas homenagens”, mas garante que o programa como um todo parece “muito, muito original, muito moderno”. Rich acrescenta: “Trabalhando com esses caras, nos lembramos de que eles são ícones. Tone e eu sempre adoramos trazer essa energia icônica a eles e lembrá-los de que eles são quem são.”
Se você quiser ver (ou sentir) o suor de Nick Carter, você pode
Fãs fervorosos que realmente desejam uma experiência de show à moda antiga dos BSB (ou seja, sentir-se próximos o suficiente dos caras para fazer um contato visual inspirador) poderão consegui-la no palco principal. Mas a equipe tinha a intimidade intrínseca aos shows dos BSB em mente de forma geral: o ponto “número 1” que o grupo reiterou ao planejar o design do palco, diz McLean, foi que “nós amamos interagir com nossos fãs”. Um palco especialmente inclinado com elevações e impulsos permite entradas escalonadas de diferentes membros da banda em ângulos diferentes e os traz mais para dentro da plateia. “Não há pontos cegos reais… na minha opinião, não há um lugar ruim na casa”, diz McLean.
Você já pode querer reservar um ingresso para voltar
“Há dois shows acontecendo, só para ser sincero”, diz Rich, aludindo à forma como a ação ao vivo dos Boys e os visuais pré-filmados se entrelaçam. Halpin chama o show de “provavelmente o mais ambicioso” já feito no Sphere, observando que é uma experiência totalmente diferente, desde a plateia até os 400 assentos: “Se eu fosse fã de comprar ingressos, compraria três ingressos para assistir de três lugares diferentes.” Desde o início, diz ele, a Rich + Tone descreveu o show como “50% uma experiência de filme, 50% uma experiência de show, e a combinação desses dois elementos é fundamental.”
A avaliação de McLean é franca: “Não tem como você nos assistir e tudo o que está acontecendo [na tela] ao mesmo tempo. Tipo, há dois shows acontecendo ao mesmo tempo, e o conteúdo que temos para isso é insano.”
