Entrevista: Catch The Young lança ‘EVOLVE’ e marca nova fase da banda

A banda sul-coreana Catch The Young começou o ano com o lançamento do primeiro álbum completo da carreira. “EVOLVE” fala, como diz o nome do disco, sobre a evolução artística do quinteto no último ano. As 14 faixas foram criadas e produzidas pelos integrantes – Jungmo, Kihoon, Sani, Namhyun e Junyong.

“Em vez de escolhermos intencionalmente diferentes gêneros para ampliar nosso som, a ideia era deixar que as emoções e histórias que estávamos sentindo no momento se transformassem naturalmente em música”, diz Jungmo para a Billboard Brasil.

“Cada membro agora tem um papel e uma identidade mais claros, e crescemos na tomada de decisões e na assunção de responsabilidades à medida que passávamos por várias tentativas e erros.”

“Então, este álbum parece não só um crescimento técnico, mas também um ponto de partida que captura o momento em que nos tornamos verdadeiramente confiantes em quem somos como banda”, explica o baterista.

Em 10 dias, o clipe do single “Amplify” já acumulou mais de 8 milhões de visualizações no YouTube – assista abaixo.

Leia a entrevista completa com o Catch The Young

Billboard Brasil: “EVOLVE” foi apresentado como um ponto de partida para a próxima fase da banda. Em quais aspectos vocês sentem que mais evoluíram desde o início do Catch The Young?
Sani: Eu diria que evoluí mais em musicalidade e mentalidade. Pesquisei bastante e estudei que tipo de música ouvir e como criar certos sons.

Kihoon: Acho que é a minha mentalidade. Acredito que nosso potencial musical e performance também evoluíram muito, mas com o passar do tempo, minha mentalidade se tornou a parte mais importante para mim.

Namhyun: Acredito que minhas habilidades vocais melhoraram excepcionalmente em comparação com os dias de estreia. No entanto, não existe uma única resposta certa na música e há infinitas maneiras de expressá-la, então meu objetivo é ser um artista que sempre considera muitas coisas e pratica bastante.

Jungmo: Nos nossos dias de estreia, eu só queria provar meu valor e me importava muito com os padrões ou a perspectiva dos outros. Mas agora, acho que conseguimos expressar as emoções e os sons do Catch The Young com mais honestidade! Cada membro agora tem um papel e uma identidade mais claros, e crescemos na tomada de decisões e na assunção de responsabilidades à medida que passamos por várias tentativas e erros. Então, este álbum representa não apenas um crescimento técnico, mas também um ponto de partida que captura o momento em que nos tornamos verdadeiramente confiantes em quem somos como banda.

Junyong: Como passamos muito tempo juntos como equipe, acho que nossa química evoluiu bastante. Posso ver que não apenas nossa sinergia como equipe, mas também nossas habilidades individuais e postura em performance cresceram muito em comparação com a nossa estreia.

O álbum aborda aspectos da juventude que nem sempre são verbalizados, como dor, ansiedade, crescimento e esperança. Por que foi importante falar sobre esses sentimentos agora?

Sani: Todos nós temos nossas incompletudes, mas se superarmos isso e evoluirmos um passo adiante, encontraremos uma versão mais madura de nós mesmos. Achei que todos precisavam desse ponto de superação.

Kihoon: Podemos sentir essas emoções a qualquer momento, mas há partes incompletas e ansiosas enquanto vivemos a juventude, e queríamos expressar esses momentos de forma mais direta.

Namhyun: Quando as pessoas pensam na palavra “juventude”, geralmente pensam em uma vibração positiva com luzes azuis e deslumbrantes, mas sempre há uma sombra por trás da luz. Pensamos que seria uma oportunidade de crescer ainda mais como indivíduos se pudéssemos explorar e expressar esse lado sombrio da juventude, sem desviar o olhar. Portanto, decidimos retratar até mesmo memórias dolorosas em nossa música.

Jungmo: Também achamos que a emoção da juventude reside mais na dor e ansiedade não ditas do que em momentos rigidamente organizados. Queríamos enviar uma mensagem para aqueles que estão passando por momentos difíceis de que não estão sozinhos, então decidimos falar sobre essas emoções agora.

Em 2025, vocês lançaram músicas muito diferentes, como a instrumental de seis minutos “The Young Wave”, a leveza de “Ideal Type” e a emoção de “In Your Arms”. Essa variedade reflete discussões internas sobre identidade ou surgiu naturalmente?
Sani: Acho que aconteceu de forma bastante natural, porque geralmente escolhemos e criamos músicas que combinam bem com o Catch The Young, em vez de fazer música para desafiar um determinado gênero.

Jungmo: Em vez de escolher intencionalmente gêneros diferentes para ampliar nosso som, tratava-se mais de deixar que as emoções e histórias que estávamos sentindo na época se transformassem naturalmente em música. Mesmo que os resultados possam parecer diversos à primeira vista, no fundo, sempre houve as próprias emoções e energia do Catch The Young. Confiamos nesse sentimento e o seguimos, e acho que esse fluxo é o que moldou a direção em que estamos agora.

Qual é o processo de vocês para compor e como vocês dividem as músicas para se adequarem a cada membro?
Sani: Geralmente, começamos a gravar com base em uma versão demo e, em seguida, modificamos os arranjos conforme necessário. Para atribuir as partes vocais, os membros que cantarão a música se reúnem e discutem separadamente com antecedência.

Kihoon: Trabalho no primeiro rascunho quando tenho uma ideia, e para dividir uma música em partes diferentes, eu as decido cantando a música sozinho ou pensando em qual membro se encaixaria melhor em qual parte.

Namhyun: Uma música começa com uma demo que um dos membros traz ou com improvisações durante os ensaios. Para este álbum, a faixa do lado B, “Stay In The Dream”, surgiu de uma dessas sessões de improvisação, e então Sani e eu criamos a melodia para completá-la. Quando se trata de partes, geralmente tentamos cantá-las nós mesmos e vemos quem se encaixa em qual seção e como cada parte pode realmente brilhar no palco.

O que vocês aprenderam sobre si ao assumir o controle total da produção de um álbum completo?

Sani: Aprendi que 14 faixas dão mais trabalho do que eu imaginava e, mais uma vez, percebi que lançar um álbum não é uma tarefa fácil.

Kihoon: Percebi que sou alguém que consegue expressar claramente sua própria essência, a ponto de qualquer pessoa ouvir e pensar imediatamente: “É o Kihoon tocando guitarra”.

Namhyun: Descobri que consigo lidar com uma gama maior de gêneros do que pensava. Também percebi que sou melhor do que imaginava em criar melodias cativantes.

Junyong: Este álbum tem algumas faixas impactantes e trabalhar nelas me fez sentir que ainda tinha áreas em que precisava melhorar. Isso me motivou a praticar muito mais. Ao mesmo tempo, me fez perceber o quão vasto e profundo é o mundo dos sintetizadores.

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Muitas das emoções presentes no álbum são profundamente pessoais. Foi difícil expor vulnerabilidades dessa forma?
Sani: Acredito que a honestidade sempre atinge as pessoas de forma genuína. Falar metaforicamente também tem seu charme, mas desta vez queríamos ser mais diretos para que a mensagem chegasse claramente aos ouvintes.

Kihoon: Eu me preocupei de que algumas pessoas pudessem interpretar mal ou questionar se eu realmente tinha esses pensamentos dentro de mim. Mas, como alguém que está gravando a juventude, senti que expressar as emoções que realmente senti e transformá-las em música era a única maneira de transmitir essa honestidade.

Namhyun: Não foi tanto a dificuldade de me revelar, mas sim de como me revelar bem. Eu ficava me perguntando se o resultado realmente me refletia como eu pretendia, e isso foi um desafio por si só.

Jungmo: Honestamente, seria mentira dizer que não foi difícil. Quanto mais pessoal for uma emoção, mais cuidadoso você se torna e mais coragem é necessária para mostrá-la. Mas acreditávamos que esse tipo de honestidade poderia ter um impacto muito profundo em alguém, então, em vez de escondê-la, optamos por colocá-la diretamente na música.

Junyong: Mostrar minhas emoções vulneráveis ​​exige muita coragem e pressão, mas acho que são sentimentos com os quais as pessoas podem se identificar em suas próprias vidas.

O que significa, para vocês, crescer como músicos sem perder a própria identidade e honestidade?
Sani: Acho que isso me motiva a continuar fazendo música. Não consigo prever o futuro distante, mas quero continuar criando música pelo máximo de tempo possível.

Kihoon: Costumo me lembrar de que se manter no topo é mais difícil do que chegar lá. É por isso que quero continuar avançando sem perder minha mentalidade original.

Namhyun: É como realizar o que sonhei quando criança: expressar quem eu sou para o mundo. Ao mesmo tempo, isso me torna mais determinado a viver de forma responsável e verdadeira, porque me expressar através da música também traz esse tipo de responsabilidade.

Jungmo: Para nós, não perder nossa identidade e sinceridade significa escolher nossas emoções e histórias reais como ponto de partida para nossa música, em vez de seguir tendências ou expectativas. Essa escolha nem sempre é fácil, mas repetir esse processo nos ajuda a nos entendermos melhor. E acho que essa compreensão, em última análise, nos dá a força para continuarmos fazendo música por muito tempo.

Junyong: Sinto que proteger nossa própria identidade é muito natural e também uma forma de retribuir aos nossos fãs.

Para finalizar, vocês podem enviar uma mensagem para seus fãs brasileiros?
Sani: Obrigado! Poderemos nos encontrar em breve, Catchers brasileiros! Eu amo vocês!

Kihoon: Para todos os nossos Catchers no Brasil! Espero muito que chegue o dia em que possamos nos encontrar no Brasil e rir, chorar, pular com energia transbordante, curtir o show juntos e criar memórias inesquecíveis. Por favor, esperem por nós até que esse dia chegue!

Namhyun: Queridos Catchers brasileiros, um dia eu realmente quero visitar seu país incrivelmente apaixonado e mostrar a vocês a paixão do Catch The Young também. Obrigado do fundo do meu coração por nos amarem e nos apoiarem. Mesmo estando longe agora, sempre enviaremos nossas mensagens a vocês através da música. Sempre que precisarem de conforto ou alegria, espero que venham nos encontrar e encontrar nossa música.

Jungmo: Aos nossos fãs no Brasil, obrigado de sempre pelo amor e apoio. Estou ansioso pelo dia em que poderemos visitar o Brasil e conhecer todos vocês pessoalmente!

Junyong: Mal posso esperar para ir ao Brasil e encontrar nossos fãs lá o mais rápido possível. Espero que possamos curtir boas apresentações juntos! Te amo!

Ouça ‘EVOLVE’ do Catch The Young