Benjamín Gloria: conheça o ‘Drum Doctor’ que está redefinindo o som ao vivo
Entenda o papel do 'doutor da bateria' mexicano
Por trás de cada grande show, há profissionais que, mesmo longe dos holofotes, moldam a experiência sonora do público. Um deles é o drum doctor (ou “doutor da bateria”), o técnico responsável por dar vida, textura e identidade à bateria em performances ao vivo. E entre os nomes mais respeitados desse universo, destaca-se Benjamín Gloria, o mexicano que transformou a afinação de tambores em uma verdadeira arte.
Enquanto muitos técnicos se concentram apenas no equipamento, Gloria eleva a afinação e o design sonoro a um nível artístico, compreendendo a sinergia entre os instrumentos e a personalidade única de cada artista. Essa capacidade de dar forma ao intangível é justamente o que o coloca como uma referência para colegas e músicos em todo o mundo.
No Brasil, a bateria é um elemento central da identidade musical do país — por isso, não é coincidência que a técnica de Benjamín tenha conquistado espaço aqui como símbolo de inovação.
Da bateria ao bastidor
Sua carreira começou como músico: primeiro em bandas locais e depois como membro fundador do Los Afro Brothers, com quem participou do programa Motorocker Band Latinoamérica, da FOX, filmado em Buenos Aires, onde conquistaram o segundo lugar em nível continental. Mais tarde, ele integrou a banda Kenny y Los Eléctricos, um ícone do rock em espanhol — uma experiência que consolidou sua carreira como músico profissional e despertou seu interesse pelo lado técnico da música.
Mais tarde, integrou a icônica banda Kenny y Los Eléctricos, um marco do rock em espanhol. A experiência consolidou sua carreira como músico e despertou seu interesse pelo universo técnico — uma transição que mudaria completamente seu rumo profissional.
Som de palco, som de alma
Foi nesse ponto que Benjamín Gloria começou a se destacar como drum doctor, desenvolvendo uma abordagem única que o levou a palcos de nível mundial. Sua colaboração com Juanes — artista vencedor de quatro Grammys e 27 Latin Grammys — marcou o início de uma nova fase.
Desde 2019, Gloria assina o som de shows e gravações que conquistaram prêmios tanto no Latin Grammy quanto no Grammy americano, incluindo o álbum Vida Cotidiana.
O diferencial de sua técnica está na afinação em quartas e quintas, sistema que permite integrar perfeitamente a bateria à harmonia dos demais instrumentos. Antes de cada apresentação, ele analisa o espaço — seja estádio, arena ou teatro —, ajustando materiais, espessuras e peles para criar um som sob medida. O trabalho é feito lado a lado com engenheiros de áudio, garantindo um resultado impactante e emocionalmente envolvente.
No caso de artistas como Juanes, cuja obra bebe em ritmos africanos, cumbia e salsa, o objetivo é claro: fazer o público não apenas ouvir, mas sentir a música em cada batida, cada pulsar.
Técnica e criatividade em perfeita sintonia
Para Gloria, afinar uma bateria vai muito além da sonoridade perfeita: trata-se de criar uma linguagem sonora capaz de traduzir a essência do artista e amplificar a experiência do público. Essa combinação entre técnica e arte o colocou na vanguarda de sua área, com o apoio de grandes marcas que reconhecem sua visão inovadora e o conectam às mais avançadas tecnologias do mercado.
Ao mesmo tempo, seu trabalho inspira uma nova geração de técnicos e músicos interessados em compreender a bateria não apenas como instrumento, mas como canal expressivo — vivo, dinâmico e emocional.
Uma carreira afinada com o futuro
Entre suas colaborações recentes está o trabalho com a banda argentina Usted Señálemelo, no álbum Un Nuevo Comienzo, produzido por Nico Cotton e Rafael Arcaute, indicado ao Latin Grammy.
Ainda assim, seu vínculo mais constante segue sendo com Juanes. Em 2023, Gloria integrou a turnê mundial Vida Cotidiana, que passou por mais de 70 shows esgotados. Em 2024, participou da pré-produção do novo álbum do artista — e, em 2025, segue na estrada, levando sua assinatura sonora para plateias de todo o mundo.
Benjamín Gloria está reinventando a forma como a música ao vivo é sentida. A excelência técnica é um requisito básico — mas, quando somada à criatividade, transforma o som em experiência. E é exatamente nessa combinação que mora o segredo de seu sucesso: um ouvido treinado pela técnica, guiado pela alma da música.
